نجـوى ولد لعبـورة
الفن والجمال موضوعان مترابطان منذ فجر التاريخ، وهما يعكسان تجربةَ الإنسان العاطفية والروحية والجمالية في العالم، والفن هو وسيلةُ تعبيرٍ عن المشاعر، والأفكار، والهُوِية الثقافية. يمكن أن يأخذ أشكالًا متعددة، مثل: الرسم، والموسيقى، والمسرح، والسينما. وهو ليس مجرد تقليدٍ للواقع، بل هو إعادة تشكيلٍ له، أو حتى تَمَرّد عليه.
أما الجمال فهو من ناحيةٍ فلسفية: الإحساس بالمتعة أو السُمُوّ الذي ينشأ عند التفاعل مع شيء ما، سواءً كان منظرًا طبيعيًّا، وعملاً فنيًّا، أم حتى فِكرة. يختلف مفهوم الجمال من ثقافةٍ لأخرى ومن زمنٍ لآخر، وقد انشغل به الفلاسفة، كأفلاطون، وأرسطو، وكانط، الذين حاولوا فَهْم العلاقة بين الجمال والحقيقة.
العلاقة بين الفن والجمال:
كيف نفهم العلاقة بين الفن والجمال؟ وما طبيعتها؟ وهل يمكن فَهْم ذلك من خلال نقاط أساسية؟
الجمال غالبًا ما يكون هدفًا للفن، لكنه ليس شرطًا دائمًا له. بعض الأعمال الفنية تثير مشاعر الألم أو التوتر، لكنها تَظَلُّ عميقةً ومؤثرة.
الفن يُصقِلُ إحساسَ الإنسان بالجمال، ويُعزز قدرته على التأمل والتفكير فيما وراء الشكل.
الجمال في الفن قد يكون في التوازن، واللون، والمعنى، أو حتى في الجُرأة والاختلاف.
الفن قديمًا.. صُوَرٌ وتجليات:
عُرِف الفن لدى الإنسان منذ العصور الحجرية الأولى، ويُعتَقَد أنَّ أقدمَ تعبيرات فنية عرفها الإنسان تعود إلى ما لا يقل عن 40,000 إلى 70,000 سنة مضت.
وأبرز تجلياتٍ تتمثل في الآتي:
- الرسوم على جدران الكهوف:
مثل رسومات كهوف ألتميرا في إسبانيا ولاسكو في فرنسا، والتي تُصَوِّرُ حيوانات وصيادين.
يعود تاريخ بعضها إلى أكثر من 17,000 سنة مضت.
- النقوش الصخرية:
عُثِرَ على نقوش وأشكال هندسية بدائية في إفريقيا، تعود إلى حوالي 70,000 سنة، مثل تلك الموجودة في كهف بلومبوس في جنوب إفريقيا.
- التماثيل الصغيرة:
مثل “فينوس ويلندورف”، وهو تمثال صغير لامرأة يعود تاريخه إلى حوالي 25,000 سنة.
حاجة الإنسان إلى الفنون:
الفن في بداياته لم يكن للزينة فقط، بل ربما كان له دور في:
- الطقوس الدينية والروحية،
- التواصل الرمزي،
- تحديد الهُوِيَّة أو الانتماء للجماعة،
- تسجيل الأحداث والقصص.
وقد تناول الدارسون الفن من عدة مناظير، منها:
- المنظور الفلسفي:
- أفلاطون رأى أن الجمال الحقيقي ليس في الأشياء المادية، بل في عالم المُثُل، حيث توجد “فكرة الجمال” الكاملة.
- أرسطو اعتبر الفن محاكاة للطبيعة، لكنه أضاف أن الفن يخلق ترتيبًا ومعنى، ما يجعله أكثر جمالًا أحيانًا من الواقع نفسه.
- كانط ناقش الجمال من زاوية “الحُكْم الجمالي”، وأكد أن الجمال ينبع من إحساسٍ داخلي بالرضا، لا يعتمد على المنفعة أو المعرفة.
- المنظور التاريخي:
- في العصور القديمة، ارتبط الفن بالجمال والتناغم، كما هو الحال -مثلًا- في النحت الإغريقي.
- في القرون الوسطى، خضع الفن للجمال الديني والروحي، وارتبط بالجلال الإلهي.
- في عصر النهضة، عاد الاهتمام بجمال الجسد الإنساني والمنظور الواقعي.
- في العصر الحديث والمعاصر، تَمَرَّدَ الفن على المفاهيم التقليدية للجمال، وأصبح يُعَبِّر عن القلق، والعبث، والسياسة، كما في فنون المذاهب أمثال: التكعيبية، السريالية… إلخ
- الفن والجمال في العصر المعاصر:
- لم يَعُد الجمال هو الهدف الأوحد للفن، بل أصبح الفن أحيانًا يَسْتَفِز، ويَصْدِم، أو يُزْعِج ليوقظ الوعي.
- ظهرت اتجاهات أخرى -مثل “الفن المفاهيمي”، و”فن الأداء”-؛ حيث القيمة في الفكرة، لا في الجمال الشكلي نفسه.
- ومع ذلك، ما يزال الفن وسيلةً لاكتشاف الجمال، لكن بصُوَرٍ غير تقليدية، كالجمال في البساطة، أو في القُبح المتعمد، الذي يكشف وجهًا آخر للواقع.
تاريخ الفن من عصور ما قبل التاريخ حتى راهننا المنظور إليه:
1- الفن في عصور ما قبل التاريخ (قبل 3000 ق.م):
- السمات: رسومات كهوف، تماثيل بدائية، نقوش صخرية.
- الأمثلة: كهوف لاسكو (فرنسا)، وكهف بلومبوس (جنوب إفريقيا).
- الهدف: طقوس، وسِحْر، وللصيد، إلى جانب تعبيرٍ رمزي.
2- الفن الفرعوني “المصري القديم” (حوالي 3000 ق.م – 300 ق.م):
- السمات: فن ديني يركز على الآلهة والملوك، جداريات، تماثيل ضخمة، دِقَّة هندسية.
- الأمثلة: المعابد (مثل الكرنك)، ومقابر (وادي الملوك)، إلى جانب تماثيل رمسيس -مثلًا-.
- الهدف: تمجيد الفرعون، والاستعداد للحياة بعد الموت.
3- الفن في بلاد الرافدين (سومر، وبابل، وآشور):
- السمات: نقش على ألواحٍ طينية، وتماثيل الآلهة والملوك، والزقورات.
- الأمثلة: تمثال جوديا، وبوابة عشتار.
- الهدف: ديني، وسياسي، وإداري.
4- الفن الإغريقي والروماني (حوالي 800 ق.م – 400م):
- السمات: مثاليات الجمال البشري، الواقعية، العمارة (الأعمدة)، الفلسفة والجمال.
- الأمثلة: البارثينون، تمثال ديسكوبولوس.
- الهدف: تمجيد الإنسان، الأساطير، تخليد الأبطال.
5- الفن الإسلامي (من القرن 7م فصاعدًا):
- السمات: الزخرفة الهندسية، والخط العربي، والأرابيسك، تحاشي تصوير الأرواح غالبًا.
- الأمثلة: قُبة الصخرة، والجامع الأموي، والخطوط الكوفية، وغيرها.
- الهدف: تعبير عن الروحانية، وتجليات الجمال الإلهي، وتزيين المساجد والمخطوطات.
6- الفن في العصور الوسطى الأوروبية (القرون 5–15م):
- السمات: ديني، ورمزي، وأيقونات مسيحية، وقلاع وكاتدرائيات قوطية.
- الأمثلة: كاتدرائية نوتردام، الفسيفساء البيزنطية.
- الهدف: تعليم الدين، تمجيد الرب.
7- عصر النهضة (القرن 14–17م):
- السمـــــات: العـــــــــودة للفـكـــــــــــــر الكــــــــــــــلاسيكــــــــــي، الواقعية، المنظور، الإنسان محور الفن.
- الأمثلــــــــــــــــــة: أعمــــــــــال ليونــــــــــــــــاردو دافنشـــــــــــــــــــــي، ميكيلانجيلو، رافاييل.
- الهدف: إحياء الفلسفـــــــــــــة والعِلْـــــــــم والجمــــال الإنساني.
8- الفن الحديث والمعاصر (من القرن 19م إلى اليوم):
– الانطباعية (مونيه)،
– السريالية (دالي)،
– التكعيبية (بيكاسو)،
– التجريدية (كاندينسكي)،
– فن البوب (آندي وارهول).
- السمات: تَحَرُّر من القواعد، تجريب، نقد اجتماعي، فردانية.
- الهـــــــدف: التعبير الحر، النقــــــد، التفكيــــــــــــك، التجديد.
الفن والجمال في التراث العربي:
في الشعر الجاهلي طبعًا لم تكن كلمة “فن” مُستخدَمَة بمفهومها الحديث، لكن الشعراء عبّروا عن الجمال الفني من خلال تصوير الطبيعة، والمرأة، ومن خلال قِيَم الفروسية، والمشاعر الراقية، وهي كلها جوانب فنية وجمالية عميقة.
فيما يلي نستعرض بعض الأبيات التي تُجَسِّدُ ذلك الجمال، من وجهة نظر أصحابها، مع تقديم شرحٍ موجز لذلك:
- امرؤ القيس – في وصف المرأة وجمال الطبيعة (مزج بين الجمال الحِسِّي والفني): يرسم في بعض الأبيات صورة فنية لامرأة تمشي بجمال وأناقة، كأنها ترتدي قطعة من السحاب.
- عنترة بن شداد – في الجمع بين الجمال الخارجي والبطولة:
ولقـــــــــــــد ذَكَــــــــــرْتُـــــــــــكِ والــرِّمــــــــــــــــــاحُ نـــواهــــــــــــــــلٌ مني، وبيـــــــضُ الهِنْـــــــــــــدِ تقطُرُ من دمي
فــــــوددتُ تقبيـــــــــــلَ السيـــــــــــــــــــــــــوفِ لأنهــــــــــــــــا لَمَعَـــــــــــــتْ كبــــــــــــــــــــــارِقِ ثغــــــــــــركِ المُتَبَسِّـــــــــــــــــــمِ
هذه الأبيات تُجَسِّدُ كيف يمكن للجمال أن يُصاحبَ حتى مواقف الحرب، فيربط بين لمعان السيوف وابتسامة الحبيبة في صورةٍ فنية مذهلة.
- المتنبي – في تصوير الجمال المتزن والفكر العميق:
وما الحسنُ في وجهِ الفتى شــــــــــــرفًا لهُ إذا لم يكـــــــــــــــــنْ في فِعْلِــــــــــــهِ والخــــــــــــــــلائــــــقِ
هنا يُظهر أحمد بن الحسين كيف أن الجمال لا يقتصر على الشكل، بل هو فَنُّ السلوكِ والفعلِ النبيل.
والأمثلة الشعرية على ذلك كثيرة جدًّا، نكتفي بالتمثيل السابق؛ حتى لا يَحْرِف بنا الاسترسال عن المقصود.
تدريس الفن.. الصُّوَر، والأهداف، والطُرُق:
تدريس الفن لا يقتصر على مجرد تعليم تقانات الرسم أو الموسيقى، بل هو -أيضًا- غرس لقِيَمِ الإبداع، والتذوق الجمالي، والتعبير عن الذات. ويشمل مجالات مختلفة، مثل: الرسم، والنحت، والموسيقى، والمسرح، والتصوير، والتصميم، وحتى الفنون الرقمية الأخرى.
ويهدف تدريس الفن عمومًا إلى:
تنمية الحِسِّ الجمالي لدى المتعلمين.
تحفيز الإبداع والتفكير النقدي.
التعبير عن المشاعر والأفكار بوسائل غير لغوية.
تعزيز الثقافة البصرية وَفَهْم الرموز والصُّوَر.
ربط الفن بالهُوِية الثقافية والتاريخية.
ولتدريس الفن طُرُق مختلفة، منها:
- التجريب العملي: السمــــــــــــــاح للطلاب بتجربة الخامات والأدوات.
- الملاحظة والتحليـــــــــــــــل: دراسة أعمــــــــــــال فنيــــــــة مشهورة؛ لِفَهْم عناصرها الجمالية.
- الربط بين الفن والمجتمع: تحليل كيف يعكس الفن قضايا سياسية أو اجتماعية.
- النقد الفني البنّاء: تَعَلُّم كيف يُقَيِّم الطالب الأعمال بعينٍ فنية وعقليةٍ منفتحة.
الفن والسلام.. الفُرَص والتحديات:
قلة الوعي المجتمعي بأهميـــــــــــــة الفــــــــــن، وضعف التمويل أو نقص المواد، والنظر إلى الفن بوصفه مجالًا “غير جاد” مقارنةً بالعلوم الأخرى.. من جملة التحديات التي تواجه الفن وتدريسه.
بَيْدَ أن الفنون -في حقيقتها- تقوم بدورٍ محوري لا في إغناء الحِسِّ، والتعبير عن الذات، وتلبية حاجات الإنسان الشخصية فحسب، بل وفي إشاعة السلام؛ لأنها تُعبّر عن القِيَم الإنسانية المشتركة، وتفتح قنواتٍ للتفاهم بين الثقافات المختلفة، بعيدًا عن اللغة والسياسة والخلافات.
أما كيف تسهم الفنون في تعزيز السلام، فيمكن التعريف بذلك من خلال الآتي:
1- الفن لغة عالمية تُوَحِّدُ الشعوب:
- الفـــــن يتجـــــــــــــاوز الحواجـــــــــز اللغـــــــوية والدينيـــــــــــــــة والثقافية.
- لوحة، أغنية، فعالية، أو قصيدة قد تثير مشاعر إنسانية مشتركة في كل مكان، وتُذكّرنا بإنسانيتنا المشتركة.
2- التعبير عن القضايا دون عنف:
- الفن يوفر وسيلةً للتعبير عن الألم والظلم دون اللجوء إلى الصراع أو العنف.
- يُستَخْدَمُ في النضال السلمي، كما فعل نيلسون مانديلا، أو فنانو غزّة، الذين حوّلوا الدمار إلى جداريات أمل.
3- الفن أداة للمصالحة:
- يمكن استخدام المسرح والموسيقى والرسم في برامج المصالحة بعد النزاعات، كما حدث في رواندا والبوسنة.
- تُستَخْـــــــدَمُ وُرَش العمـــــــــل الفنيـــــــة لجمـــــع أفراد من مجتمعـــات متصــــــــــارعـــــة لتعزيــــــــز الحــــــــــــــــوار والتفاهم.
4- نشر ثقافة التسامح والتعددية
- الفن يُعَلِّم احترام الاختلاف، ويُظهِرُ جمال التنوّع الثقافي.
- من خلال الأفلام والموسيقى والرواية، يتمكن الناس من فَهْمِ ثقافات الآخرين وتقديرها، ما يُقَلِّل من الكراهية والتمييز.
5- بعْث الأمل وإلهام التغيير
- الفن لا يقتصر على التوعية، بل يُلهِمُ التحرك نحو مستقبلٍ أفضل.
- أغاني السلام، وأعمال الفن العام (مثل الجداريات والمجسمات في الساحات)، تبعث رسائل الأمل والوحدة.
بالجملة تلعب الفنون دورًا حيويًا في إشاعة السلام؛ لأنها تخاطب القلب والوجدان، وتتجاوز الحدود اللغوية والثقافية والسياسية. الفن يُوَحِّدُ الناس حول مشاعر مشتركة، ويَخْلُق مساحةً للحوار والتفاهم، حتى في أشد لحظات الانقسام، فهو يسعى لــ:-
- بناء جسور بين الثقافات:
الفن يُعرّف الناس على ثقافاتٍ مختلفة بطريقةٍ إنسانية، مما يزرع الاحترام المتبادل بدلًا من الخوف أو العداء.
- التعبير عن الألم بدون عنف:
يمنح الفن الأفراد والمجتمعات وسيلةً للتعبير عن معاناتهم دون اللجوء إلى الصراع أو الانتقام، كما في فنون الشعوب المتضررة من الحروب.
- نشر قِيَم التسامح والتعايش:
الموسيقى، والمسرح، والأفلام يمكن أن تُرَوِّج لرسائل السلام، قَبُول الآخر، ونبذ الكراهية بشكلٍ مؤثرٍ ومباشر.
- المصالحة والشفاء بعد النزاع:
في دول خرجت من نزاعات، تُستَخْدَمُ الفنون في برامج المصالحة الوطنية، كالرسم الجماعي أو المسرح التفاعلي لإعادة بناء الثقة.
- تعليم الأطفال السلام من خلال الفنون:
الأنشطة الفنية المدرسية تُعَلِّمُ الأطفال حَلَّ النزاعات، التعاون، واحترام الاختلاف بطريقةٍ إبداعية.
أمثلة:
مبادرات الرسم الجداري في فلسطين ولبنان والبلقان، نَقَلَتْ صوت الأمل والحرية.
أفلام وثائقية حول الحروب والمصالحة، سَاعَدَتْ المجتمعات على مواجهة ماضيها.
مهرجانات الفن من أجل السلام، مثل “Art for Peace” التي تُنظمها اليونسكو.
المسرح التفاعلي في المجتمعات المنقسمة للمصالحة والتسامح.
باختصار لو لم يكن هناك فن وجمال، لكان العالم مكانًا أكثر قسوةٍ ورتابة، وَلَوَلَّدَ ذلك جُملةً من الآثار العكسية، التي يمكن تخيُّلها في:
فقر روحي وعاطفي: إذ الفن والجمال يُغَذِّيان الروح، ويُثيران العواطف. من دونهما، سيشعر الإنسان بفراغٍ داخلي، وقد يفقد بعض وسائل التعبير عن الحُب، والحزن، والفرح، أو الأمل.
جمود ثقافي وفكري: الفنون تُحَفِّزُ الإبداع والتفكير النقدي، وتفتح آفاقًا جديدة لِفَهْمِ الذات والآخرين. غيابها -بكلمة واحدة- سَيُقَلِّصُ مساحة الحوار والتنوع الثقافي.
بيئة مادية كئيبة: من دون الجمال، ستكون العمارة والموضة والتصميمات مجرد أدواتٍ وظيفية بلا لمسةٍ إنسانية، ما يجعل المدن رمادية بلا حياة.
ضعف في التواصل الإنساني: الفن وسيلة لِفَهْمِ الآخر والتواصل العابر للغة والثقافة. بدونه، سَيَصْعُبُ بناء جسور التفاهم بين البشر.
اضمحلال في الهُوِيَّة: الفن هو مرآة الحضارات، من دونه تضعف الهُوِيَّة الثقافية، وتَفْقُدُ الشعوب تاريخها ورمزيتها.
كلمة أخيرة:
ختامًا، يبقى الفن مرآة تعكس مشاعر الإنسان وأفكاره، ويظل الجمال لغةً عالمية تُوحِّد بين الشعوب رغم اختلاف الثقافات؛ فالفن ليس مجرد ألوانٍ أو أنغام، بل هو تعبير راقٍ عن الوجود والهُوِيَّة، والجمال، وهو من بين الأمور التي تمنح الحياة معناها وبهاءها. لذا، فإن الاهتمام بالفن وتقدير الجمال ليس تَرَفًا، بل هو ضرورة إنسانية، تسمو بالروح، وتُهذِّب الذوق، وترتقي بالمجتمعات نحو الأفضل.
